29 Wat Young Designers Need to Know

29 Wat Young Designers Need to Know29 Wat Young Designers Need to Know

Interactie met studenten en jonge ontwerpers is altijd al een vervullende inspanning van alle werkende professionals op id29 geweest. degene die het idee dat ontwerp onderwijs is een levenslange ervaring in leven heeft gehouden. Het bevorderen van design thinking door mentoring relaties op lokaal niveau is bijzonder spannend, als we aan de ontwerpers die we hebben geholpen nurture gaan tot fantastische loopbaan in een variëteit aan creatieve velden te zien.

Wij nodigen regelmatig design studenten naar onze studio tournee (in Troy, NY), en nemen we deel aan de lokale student portfolio reviews en tentoonstellingen; onze betrokkenheid is een teamprestatie.

Veel van de vragen en zorgen jonge ontwerpers te delen vandaag zijn dezelfde die we hadden als studenten afstuderen op zoek naar ons merk te maken in de professionele wereld, met slechts een cv en portfolio van studentenprojecten aan onze collectieve voeten te krijgen in de deur. Er is niets anders in het ontwerp-industrie vandaag dat maakt om-en-spijkeren dat de eerste interview of client toonhoogte niet eenvoudiger.

Door de jaren heen heb ik deze vragen verzameld en hebben geprobeerd te beantwoorden velen van hen als een lopend persoonlijk project. Hier zijn 29 van mijn gedachten over hoe te benaderen en te communiceren met onze cultuur als een jonge ontwerper, in willekeurige volgorde.

1. SWEAT DE DETAILS
Je bent een professionele communicator; fungeren als een. bewerk zorgvuldig alles wat je publiceert: cv’s, social media, e-mail, blog posts, brieven, sms’jes, alles. Hier krijg je een exemplaar van “The Chicago Manual of Style” en houd hem bij de hand. De meeste potentiële werkgevers en opdrachtgevers niet waarderen tekst steno, dus niet gebruiken. Zij zullen niet ROTFL, en je zal eindigen SOL.

2. PLAY NICE

Mensen waarmee je werkt met en voor zal uw bloed koken te maken van tijd tot tijd. Waar mogelijk worden een pro en neem de grote weg. Vermijd het branden van bruggen, omdat mensen vaker van baan dan ze deden een generatie geleden te veranderen. Uw paden kan opnieuw kruisen in een heel andere situatie, en het hebben van een goed werkende geschiedenis samen zullen maken rehiring u gemakkelijk. Breng dit aan uw online persona ook. Anonieme jabs zijn beter dan die kleine-be.

Doug Bartow is net begonnen. Hem te horen spreken op alle niveaus van de ontwerpers over de ‘8 Critical ingrediënten voor een geslaagde Graphic Design Career.

4. Bepaal uw PUBLIEK
Wie bent u te spreken en wat is het doel? Als u nog niet definitief beide vragen over een project dat je op het punt om te gaan werken aan bent kan beantwoorden, ga terug naar de tekentafel. Grafisch ontwerp is gewoon een plan dat visueel een boodschap articuleert. Zorg ervoor dat u het bericht en de beoogde kijker uitgezocht voordat je begint te maken. Communiceren met een doel-niet gewoon eye candy.

5. BEN ZELF
Heb vertrouwen in jezelf als een auteur, ontwerper, fotograaf, creatief. Werk niet in een bepaalde persoonlijke stijl. Integendeel, het ontwikkelen van een persoonlijke benadering van uw creatieve werk.

Uw werk in opdracht mag nooit over u, maar het kan zeker onthullen je hand als de ontwerper. Als je werk wordt meer bekende, krijg je ingehuurd voor precies dat. Voor uw persoonlijke werk, wees niet bang om je verhaal te vertellen. Niemand anders zal het voor u doen.

6. leren zeggen ‘NEE’
Sommige van uw beste ontwerp zakelijke beslissingen zal uiteindelijk ‘nee’ zeggen aan klanten of projecten. Helaas, het duurt meestal een paar rampen om de ervaring om te weten wanneer weg te lopen van een naderende trein wrak te krijgen.

Meet zorgvuldig de positieve kanten van een project-creatieve controle over uw ontwerp werk, op lange termijn relatie-gebouw en de bruto billing-versus de mogelijke nadelen-de devaluatie van het creatieve proces, wordt behandeld als een “vendor” en lopende scope creep (waar het volume van wat je verwacht te leveren blijft zich uitbreiden, terwijl de planning en het budget niet).

7. Verzamel en deel ALLES

Zoeken en opslaan relevante en interessante dingen en geef ze mee naar je vrienden, collega’s, volgers en klanten. Gebruik het web en sociale media om uw eigen foto’s en werk, evenals het werk van anderen u vinden boeiende delen. Grappig zijn, serieus, oneerbiedig, zakelijk, zelfpromotie, curatoren, ongeacht-gewoon jezelf te zijn. Voor de dagelijkse inspiratie, surround uw werkplek met het ontwerp efemere u te verzamelen (zie nr 5).

8. EEN DESIGN AUTEUR
Het ontwikkelen van ideeën. Schrijf ze op, ze bewerken, delen en ontlokken een reactie. Poef! Je bent een ontwerp auteur. Lees ontwerp blogs en deelnemen aan de discussies. Heeft u een mening. Als je merkt dat je de uitgaven uur per week bij te dragen aan blogs andere ontwerpers ‘, overwegen het starten van je eigen. De kosten en inspanningen voor het opstarten zijn minimaal, en de mogelijkheden zijn divers.

9. BOUW JE BOEK

Een stuk van advies dat ik geef jonge ontwerpers op zoek naar hun portefeuilles te vullen is om de beste lokale kunst organisatie met de slechtste visuele merkidentiteit of website te vinden en een handel. Ze krijgen een aantal fantastische ontwerpen, en je krijgt creatieve controle en real-world projecten in uw boek dat andere potentiële klanten zullen herkennen.

10. Ruim je ACT
Beheer uw online profielen zorgvuldig en zorg ervoor dat al je aanbiedingen accurate, consistente en (meestal) professioneel te houden. U kunt rekenen op collega’s, potentiële werkgevers en opdrachtgevers aan Google u, dus zorg ervoor dat wat ze vinden zal niet al te belastend zijn en zinken uw kansen voor die nieuwe baan of project. Werkgevers lezen social media berichten, ook, vooral degenen die onder hun eigennamen-zo gebruik uw gezond verstand.

11. ONDERZOEK (AND vernietigen)

Je weet maar nooit zo veel over uw klanten bedrijven zoals ze doen, maar een deel van onze taak als ontwerpers is om te proberen. Leer zoveel als je kan bij de aanvang van een project over de bedrijfsruimte van uw klant, hun doelen, hun concurrentie en hun geschiedenis. Wijd een halve of hele dag te downloaden sessie, vragen veel vragen, en dan zwijg en luister.

12. ACHT TRENDS (DAN voorkomen dat ze)

Blijf op de hoogte over de toestand van onze industrie door het lezen van boeken, tijdschriften en blogs, en het bijwonen van conferenties. RSS feeds kunt u design- en cultuur-gerelateerde inhoud snel afromen. Vermijd ontwerp eenjarigen als een bron van inspiratie, als ze een verslag van wat er al gedaan. Bestudeer het werk van anderen te begrijpen, niet om het te dupliceren.

Bent u in de hoop om de geheimen te ontdekken om een ​​succesvolle grafisch ontwerp carrière? Stem af op Doug Bartow ontwerp tutorial voor alle niveaus van ontwerpers over de ‘8 Critical ingrediënten voor een geslaagde Graphic Design Career.

Jammer dat er niet een handleiding voor het maken van de verschuiving van ontwerp student professioneel te ontwerpen. Om die overgang te vergemakkelijken, Doug Bartow, en zijn collega’s te maken bij id29 aandeel 29 dingen die ze denkt dat alle nieuwe ontwerpers moeten weten. Zie No. 13-21 hieronder uit zijn lijst.

13. Verdedig jezelf
Een van de grootste voordelen van een formeel ontwerp van het onderwijs is de geleerde lessen in de crit kamer verdedigen van uw werk in de voorkant van je instructeur en collega’s. Als u uw ideeën en ontwerp proces kan verwoorden in die vijandige omgeving, leren om hetzelfde te doen in de vergaderingen client komt meestal gemakkelijk (zie nr 21).

14. HET PAPIER ZAKEN

In tegenstelling tot wat je zou kunnen lezen op de blogosfeer, print is niet dood. De schoonheid en de tactiliteit van een goed gedrukt stuk op kwaliteit papier kan niet worden gewaardeerd of gerepliceerd op een scherm, tablet of mobiel apparaat. Papierfabrikanten, kooplieden en printers doen een geweldige job helpen ontwerpers maken duurzame document keuzen om de impact op het milieu te minimaliseren. Word goed vertrouwd met de Forest Stewardship Council certificatie programma, en deze kennis gebruiken om uw papieren verstandig te kiezen. Opdrachtgevers eisen (zie nr 28).

15. inhoud is nog steeds KING
Technisch, Elvis is nog steeds de koning, maar omwille van dit argument, laten we de nadruk op de boodschap, en beschouwen het ontwerpen van een plan voor het leveren van IT. De meest effectieve en memorabele visuele communicatie heeft bijna altijd de juiste mix van vorm en inhoud, ongeacht het medium. Goed design kan een kijker te gaan, maar interessante inhoud zal ze te lezen, en denken, voorbij de kop te houden.

16. REJECT persoonlijke stijl
Picasso had zijn Blue en Rose Periodes, Georgia O’Keeffe geobsedeerd over bloemen en dierlijke botten. Het verschil tussen hen en jou? Ze waren kunstenaars het oplossen van hun eigen persoonlijke communicatie problemen. Wij zijn ontwerpers, voornamelijk belast met het oplossen van de communicatieproblemen van anderen. Met behulp van een unieke stijl of richting voor meerdere klanten of projecten zal zelden succesvol zijn en, achteraf gezien, ziet er eendimensionaal (zie nr 11).

17. ZEG NR AAN HET WERK SPEC
Speculatieve werk of spec werk, is een verzoek van een potentiële klant voor niet-gecompenseerde creatief en design werk bij de aanvang van een project. Vermijd deze als de pest, het is een devaluatie van het gehele ontwerpproces en marginaliseert onze inspanningen als geheel. AIGA.org heeft grote middelen voor het omgaan met spec werk, met inbegrip van een voorbeeldbrief die u kunt personaliseren en te versturen naar klanten uit te leggen waarom hun verzoek is ondergewaardeerd (zie nr 19).

18. onmisbaar geworden
waar ben je echt goed in? Vergelijk dat met de vaardigheden die u kunnen helpen vooruit op de werkplek. Kan uw studio voordeel van het hebben van een in-house fotograaf, web-programmeur, video-editor of het scherm printer? Volg uw zaligheid en ontvang de aanvullende opleiding die u nodig hebt om je talenten uit te breiden en, uiteindelijk, uw rol op het werk. Nu, de studio komt tot stilstand als je thuis bent ziek voor een dag? Proficiat. Je bent onmisbaar.

19. JOIN AIGA
Opgericht in 1914 in New York City, AIGA is de beroepsvereniging voor ontwerp, die meer dan 21.000 professionals, docenten en studenten met 65 lokale afdelingen (Zoek een hoofdstuk in uw buurt) en 200 + groepen studenten. AIGA ondersteunt onze inspanningen op het hoofdstuk en nationaal niveau door de uitwisseling van ideeën en informatie, onderzoek, innovatieve programmering en als een bron van inspiratie. Als je mist dat gevoel voor design community had je op school nu dat je in de professionele wereld, zal AIGA helpen sluit je voor het leven.

20. relaties op te bouwen
Bouwen persoonlijke relaties met iedereen waarmee je werkt, niet alleen uw klanten. Leer uw levering mensen, papier handelaren, printer herhalingen, lokale politici en zakelijke leiders weten. Woon Kamer van Koophandel evenementen, netwerk en mensen te ontmoeten. Stap op mensen radarschermen-ze zullen worden onder de indruk van uw goed ontworpen visitekaartjes die prominent adres van uw website.

21. SEEK KRITIEK, ACCEPT PRAISE

Als ontwerper, het luisteren naar uw ideeën ondervraagd en je harde werk wordt uit elkaar gescheurd is meestal niet erg prettig. Echter pijnlijk, hoewel, opbouwende kritiek van uw ontwerp werk is de meest effectieve manier om te groeien als een visuele communicator. Onthoud dit wanneer u de crit kamers van het ontwerp de school verlaten voor de directiekamers van de corporate wereld. Bouw een netwerk van vrienden, collega’s en mentoren die u kunt gebruiken om feedback te verzamelen over uw werk. Online-sites (zware met anonieme commentaar) zijn geen acceptabele vervanging voor dit discours.

Jammer dat er niet een handleiding voor het maken van de verschuiving van ontwerp student professioneel te ontwerpen. Om die overgang te vergemakkelijken, Doug Bartow, en zijn collega’s te maken bij id29 aandeel 29 dingen die ze denkt dat alle nieuwe ontwerpers moeten weten. Zie No. 22-29 hieronder uit de lijst.

22. nooit een compromis
Zodra je sterke relaties met iedereen die je werken met hebt gebouwd (zie nr 20), strategisch gebruik ze om te krijgen wat je wilt. Overtuig uw klanten de offset printers of webontwikkelaars u weet dat de waarde ontwerp te gebruiken en zal actief met u werken aan de uiteindelijke kwaliteit van uw project. We werken te hard als ontwerpers om een ​​compromis te aanvaarden in elk stadium van een baan, vooral wanneer het meestal vermeden kan worden met proactieve planning. Tijdlijnen dat detail elke stap van een project en overzicht van de verantwoordelijkheden voor alle betrokkenen nodig zijn om dit te verwezenlijken.

23. KEN UW GESCHIEDENIS
Leer zo veel als je kunt eventueel over de geschiedenis van het grafisch ontwerp-zijn bewegingen, terminologie en belangrijke figuren. culturele verleden Inzicht ontwerp zal helpen bij het ontwerpen in het heden en de toekomst. Bestudeer lettertypes en hun ontwerpers, en delen met je klanten de betekenis en geschiedenis van de bijzondere lettertypes die je hebt gekozen voor hun projecten. Naast het feit dat een go-to bron te ontwerpen, zal dit kennispositie u te helpen als een vertrouwde adviseur vooruit.

24. WAARDE VAN UW WERK
Een veelgemaakte fout ontwerpers maken in het begin van hun carrière is onderwaardering van hun werk in de markt. Het beste ontwerp banen zijn niet altijd toegekend aan de lage bieder, zelfs een cliënt met de kleinste begroting vaak waarden werkervaring en compatibiliteit op prijs. Stel een uurtarief voor uw diensten, en neem een ​​goede blik op het aantal uren dat een baan zal nemen om te bereiken, met inbegrip van herzieningen. Uw schatting is simpelweg uw tarief, vermenigvuldigd met het aantal uren. Zorg ervoor dat u een goed begrip van de volledige omvang van het werk dat je het verstrekken van een schatting voor. Handel? Zeker, maar geen gewoonte van maken: dit is uw levensonderhoud, geen hobby.

25. maken fouten

Neem een ​​gemeten onderbreking van uw comfort zone en experimenteren met een aanpak die je nog nooit hebt geprobeerd. Dwing jezelf om kansen met vorm aan te nemen: Gebruik een andere techniek of medium met tekst en beeld aan het werk je niet bekend bent en ongemakkelijk bij voelt creëren. Opslaan en je beste stuk weer te geven als een herinnering om anders te denken.

26. KEEP een schetsboek

U hoeft niet productief te zijn in het tekenen om te profiteren van het houden van een klein boekje in uw tas of broekzak. Ideeën hebben de neiging om uit te komen op de vreemdste momenten, en de mogelijkheid om ze op te nemen op de plek zal u helpen hen herinneren later. Bij het invullen van een boek, datum, nummer en plank het. Binnenkort zal uw boekenkast een bibliotheek van uw beste gedachten en ideeën zijn.

27. Vergeet niet dat uw Mac is een TOOL
Twintig jaar geleden, veel mensen in onze industrie waren er zeker van dat desktop publishing het einde van professioneel grafisch ontwerp zou markeren als we het wisten. Ze verwarren het gemak van de nieuwe technologie met de vaardigheid en passie die nodig zijn om te ontwerpen met het. Neem een ​​goede kijk op uw ontwerp methodologie en de rol die technologie speelt in uw werk. Kunt u “Shut Down” en nog steeds een effectieve visuele communicator te zijn? Oefen dat.

28. RESPECT HET MILIEU
Maak de dagelijkse inspanning om een ​​positieve impact op het milieu door de integratie van duurzame alternatieven in uw werk te creëren. Begin klein door het identificeren van de dingen die je kunt doen in uw studio om energie en middelen te besparen en te bouwen vanaf daar. Presenteer een digitale diashow in plaats van de traditionele kleurenafdrukken spray gemonteerd op mat boord. Wees creatief met je consumables door te investeren in herbruikbare keukengerei en doek handdoeken in plaats van wegwerp plastic en papier producten. Overwegen de Designer’s Accord -een wereldwijde collectie van ontwerpers, opvoeders en ondernemers samen te werken om de impact van het milieu door middel van positieve sociale verandering.

29. Onderwijs anderen

Ongeacht uw ervaring, meedoen met mentoring jongere ontwerpers-of studenten die geïnteresseerd zijn in het ontwerp als een potentiële carrière kunnen zijn. Het is niet noodzakelijk het ontwikkelen van een curriculum om mee te doen. Vind een lokale AIGA hoofdstuk. ontwerp programma of kunstcentrum en vrijwillig een deel van uw tijd. Neem deel aan de lokale student portfolio reviews, en deel uw kennis en expertise met beginnende ontwerpers. U vindt de ervaring belonen voor alle betrokkenen te vinden.

Bent u op zoek naar meer tevreden in uw grafische vormgeving carrière voelen? Doug Bartow is klaar om “8 Critical ingrediënten voor een geslaagde Graphic Design Career delen.

Bron: www.howdesign.com

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *

elf + 20 =